最近大家有沒有發現，有很多我們之前極少關注的詞匯不斷出現在身邊、或者同事口中冒出如：Z 世代、NFT 藝術、虛擬時尚等，也許大家覺得與自己并沒多大關系，但別忘了我們是設計師，這些都可以成為開拓眼界與提升創造性思維的基石。

后疫情時代，很多事情都發生了巨大變化，似乎世界瞬間就停止快速運轉，變得慢下來。但是我們工作生活還得繼續，各大品牌開始在后疫情時代嘗試各種激進的技術，以改變目前的現狀。

彪馬 x The Fabricant

“比如最近在國外火熱的‘數字時尚’或者說‘虛擬時尚’開始蔓延至國內，成為后疫情時代的翹楚。當你還沒反應過來時，他已經火了，成為各大領域關注的對象。”

也許這些你都還很懵懂，當你還期待等疫情過去后，去線下看一次現場時裝走秀，別人已經開始在家享受一場沉浸式數字秀場。

數字時裝秀

當你還在等著買的衣服回來拍照發圈，別人已經在虛擬現實中表達自己，展現另一個自我，這種超越邊界的嘗試，成為一種新的生活方式，皇帝的新衣成為現實。

當你看到這，說明你很想了解目前到底發生了什么？很贊，下面我們就來一起聊聊，什么是數字時尚，對設計師的未來有什么影響？

什么是數字時尚？

Fabricant 的服裝由虛擬人體模型建模

數字時尚是數字世界跨學科的一部分，其中包括游戲和加密藝術。在當今的社會中，我們都過著數字生活，在多媒體和虛擬現實中表達自己。

The Fabricant - DEEP 純數字時裝系列

數字時尚并不是全新的，一段時間以來，它一直在行業的邊緣徘徊。疫情時代加速了這一趨勢。依賴實體存在舉辦活動的行業的收入大幅下降，促使許多企業將其利用數字化轉型，數字服裝、虛擬時裝秀場當然也在其中。

he Fabricant - DEEP 純數字時裝系列

在數字環境中，我們可以表達多重自我身份，并探索自己虛擬形象新的生活方式。隨著人們尋求在虛擬環境中表達自己的方式，我們的數字生活變得越來越重要。這種趨勢在今天的視頻游戲行業中可見一斑，比如游戲玩家通過皮膚穿戴展現另一個自我，在游戲中構建一個虛擬精神享受空間。

Fabricant

虛擬時裝公司 The Fabricant 的聯合創始人 Slooten 說。“我這輩子從來沒有給這么多人穿過衣服”。Slooten 說，數字時尚讓人們可以在網上表演他們的幻想。“我們想如何在虛擬空間中表現自己？” 她問。“如果我們可以成為任何東西，我們還想成為自己嗎？”

“然后在數字世界中，我們可以完全更加瘋狂。我們可以穿一件水做的衣服，根據你的心情改變你衣服。”最終，技術可以讓數字世界和物理世界變得無法區分。

數字時尚的興起

時尚的未來正在經歷一場前所未有的變革，也許是順勢而為，后疫情時代各領域都在挖掘突破窘境的現狀，時裝行業作為潮流探索最前沿更是如此，傳統時裝 T 臺走秀正在像數字時裝演變，我們生活方式也在改變。

Fabricant 的彩虹色連衣裙在拍賣會上以 9,500 美元的價格售出（NFT 數字服裝）

要說數字時尚，不得不提一下荷蘭數字設計公司 Fabricant，他們是一家很特別的數字時裝公司，它為純數字服裝的發展鋪平了道路。利用有強烈真實感的照片、3D 設計和動畫，The Fabricant 在技術和時尚的交叉點上，既生產著服裝，也生產著體驗。

TONI MATICEVSKI，AMPLIFY，AFTERPAY THE FABRICANT，將 DIGI-COUTURE 帶到澳大利亞時裝周

2020 年疫情爆發，無疑加速了這波浪潮，同時加上知名大品牌的加持。數字時裝公司 Fabricant 的彩虹色連衣裙，以高價拍賣，更是掀起了一場數字時尚革命，將此數字時尚推向高潮。

noonoouri 在阿里巴巴花名（努努）

天貓聘用虛擬網紅 noonoouri 帶你看秀，玩時尚。

oqLiq 首度推出 3D 虛擬秀

2021 年 2 月，同時獲選參加紐約時裝周以及倫敦時裝周的臺灣服裝品牌 oqLiq，決定首度以全 3D 虛擬秀的方式參與時裝周。

巴黎世家

巴黎世家（Balenciaga）于 2020 年 12 月推出的 Afterworld 無疑是游戲和數字時尚領域的一大亮點。

rag & bone 在虛擬世界中推出 2021 年春季系列

紐約品牌 rag & bone 將時尚和科技元素融合在一起，展示了其 2021 年夏/春系列的作品：在一部體驗式短片中的變形，將跑道變成數字景觀，重新構想紐約建筑無處不在的部分，并突破了創造力的界限。

全球體育公司 PUMA 與 THE FABRICANT 合作，探索更可持續的技術，推出其低影響膠囊系列“Day Zero”，“我們將系列中的用水量減少了 17.4%”——PUMA

Auroboros X The Fabricant x RTFKT X Auroboros

今年早些時候，法美數字運動鞋品牌 RTFKT 和荷蘭數字時尚品牌 The Fabricant 之間的合作在短短 11 分鐘內售罄，很明顯看出人們對虛擬時尚濃厚的興趣。

數字時尚的興起可以說是當前時代必然產物，通過虛擬數字環境構建時尚，即可滿足對時尚前衛的探索，又可節約能源，減少對環境的破壞。

未來的時尚購物者

Z 世代和年輕的千禧一代在數字時代長大，模糊了現實和幻想。對他們來說現實和網絡世界已經融合，并發展出數字時尚用戶群體的關鍵特征，Fabricant 將這些客戶稱為“Digi-Sapiens”（數字智人）。

他們喜歡打扮自己的面貌，在數字平臺上閑逛。從性別中立和有意識的服裝到作為激進主義的時尚，他們重視自我表達、多樣性和包容性。

我們正在走向時尚的數字化未來，盡管實體購物不再是唯一的選擇，但時尚愛好者仍然渴望其中不可替代的方面。

時尚品牌將通過采用多渠道戰略和提供“物理”體驗來取勝——物理現實和數字的交互混合在一起，打造一種與下一代時尚愛好者對話的無縫體驗。

3D 數字時尚作品案例

數字時尚的興起，無疑對設計師要求更高了，從現實到超現實，從美學到科技的轉變，無疑是提出了更高的要求。

正巧，Fabricant 與 adidas x Karlie Kloss 聯手舉辦了一場 3D 數字時尚比賽，以提升年輕女性創作者的水平，并展示一條新的創意進入科技之路，下面我挑選一些優質作品與大家分享。

AGNES KASILOVSKA - @PEEPINGAGE，GABRIELE ANDRADE - @GABIBURKOTH

CHIN FONG - @CHINFONGART

TERESA MANZO - @TRS.MNZ

@MADISON.ARIASS

抗震連衣裙

“RE-VEIL” THE FABRICANT X TRS.MNZ NFT

Fabricant，RTFKT

未來設計師的變革

新一代設計師正在全球范圍內成長，學習新的數字技能。未來的設計師更多的是創新與技術性集合，因此對我們提出了更多的挑戰與發展空間。

3D 軟件學習成為必然趨勢，這也是最近在互聯網應用較多的設計軟件。在數字時尚世界，未來屬于創造者。我們掌握自己的命運，可以將我們的想法付諸實踐。

未來，我們不要只關注眼前的，更應該歸零自己，重新審視。重塑傳統的設計思維模式，更需要創新性和洞察能力。在一切皆有可能的非物質世界中，我們可以無界限地大膽表達自己。

從我最近分享的內容中，大家可以看出，我不只局限在 UIUX 方向的分享，我其實更喜歡探索一些前沿的技術和設計趨勢，在做好當下的時候，探索研究未來美學技術的走向，是新時代設計師必備的核心技能。

好啦，本周分享到這，如果對你有幫助，那就給我們點贊，支持下功夫 UX！

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