《2023 央視春晚》以溫暖人心的精品節目、亮點滿滿的技術創新、美輪美奐的舞美效果為全球華人送上了一道紅紅火火的文化大餐。整臺晚會吉祥而又典雅的舞美視覺美學成為本屆晚會的一大亮點。這些美輪美奐的視覺設計是如何產生的？今天我們請擔任本屆晚會視覺總監，中央美術學院設計學院教授，某集體 ART+TECH 創意總監費俊，來為我們揭秘視覺設計背后的理念、方法和過程。
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吉慶+典雅，傳統+現代的視覺美學理念
總導演于蕾和副總導演鄒為在晚會策劃階段提出了以宋代詞牌名“滿庭芳”為核心定位，取意自中國古典文學詞牌名，通過舞美、多媒體、節目視覺等各個方面，共同營造祈愿圓“滿”的中華大家“庭”盡展“芳”華的主題氣象。視覺設計團隊秉承這一理念，將中國傳統文化中的年俗美學與文人美學相融合，形成“吉慶+典雅”的視覺美學氣質；并將傳統藝術形式與現代視覺科技相結合，形成“傳統+現代”的視覺美學表達。
中國傳統色彩的視覺美學系統
為整體性、系統性地提升整臺晚會的美學調性，費俊帶領團隊建立了一套屬于春晚的色彩系統，并設計了一本色彩系統應用手冊，這在春晚的歷史上尚屬首次。這本手冊為所有參與創作和制作的團隊與個人提供了一套行之有效的配色工具及色彩應用指南，這既大大提高了設計和制作效率，又為形成更加整體性的視覺美學奠定了重要的基礎。
2023 春晚色彩系統應用手冊
費俊將色彩系統的建構和應用邏輯概括為“尋色”、“拾色”、“弄色”、“舞色”這四個階段。
整個色彩系統設計的起點來自于對于中國傳統色彩的追尋，中國人從自然萬物、天地四時中尋覓色彩，這種“尋色”飽含著中國人對自然的敬意、對生活的詩意和對未來的寓意；遵循著這樣的理念，團隊首先從中國傳統色中“拾色”-- 提煉并組合出五個具有吉祥寓意的吉祥五色，并將每個主色延展成 8 種延伸色，形成 40 種可應用色板，以及 10 套配色模版，從而形成了既包含特定色彩搭配指南，又包含較寬色域的應用系統。
2023 春晚色彩系統應用手冊內容（部分）
而色彩系統的應用是一個非常具有挑戰的跨學科的系統工程。如何通過各種觀看終端的屏幕來完美呈現色彩的表現也是團隊著力攻堅的課題之一。藝術的“弄色”需要科技的“校色”方式來支撐，從設計、制作、錄制到直播，每個環節都要不斷通過設計師和工程師聯合的測試、校準和調整，才能實現最佳的色彩呈現。
將色彩系統這樣的理論體現在設計中，來到觀眾的面前，則是被稱為“舞色”的論題。主創團隊依據色彩系統的設定，并結合“滿庭芳”的視覺設計理念，設計出了一套被親切地稱為“值班”的春晚主視覺，這些“值班”展現在節目之間主持人串場、零點倒計時以及晚會最后的《難忘今宵》等重要節點上。
春晚主視覺（四十多版設計稿）
主視覺 - 滿庭芳
玉棠富貴 （應用于《難忘今宵》）- 主要元素：玉蘭、海棠
歌曲《難忘今宵》攝影：賈寧旨
團隊致力于將中國傳統色這樣的文化遺產活化到春晚舞臺，以“色彩系統”為起點，建立起屬于春晚的色彩美學體系，讓以往缺乏整體風格的舞臺視覺變得更加具有美學調性，讓大眾在色彩的浸染之中感知中國色彩的文化意蘊。
“2023 年春晚的色彩觀念，依托中國傳統色彩體系構建，以正色為經，間色為緯，追求傳統文化中柔和雅致、內蘊豐厚的色彩基調，織就春晚色彩體系的傳承與創新之美。”（引自：央視新聞）
藝術與科技有機結合的視覺美學表達
在每個節目的視覺創制方面，視覺團隊從中華優秀傳統文化中攫取元素，輔之以現代藝術手法和光影技術，使整場晚會節目達到高度藝術性與科技感的融合。VR、AR、XR、360 度自由視角拍攝、AI 人工智能圖像生成、大數據、程控燈光裝置、動態機械裝置等前沿視覺技術的應用，使得整場晚會成為一次藝術與科技的融合成果展示，形成了對于中華優秀傳統文化的當代化演繹。
歌曲《百鳥歸巢》以“南音”古樂融合流行風格，再利用 AR 增強現實技術等科技手段，呈現出一幅百鳥翱翔的吉祥盛景。攝影：賈寧旨
在每個節目的視覺創制方面，團隊秉持著“思想+藝術+技術”的融合創作理念，從中華優秀傳統文化中攫取元素，輔之以現代藝術手法和光影技術，使整場晚會節目達到高度藝術性與科技感的融合。
舞蹈《錦繡》攝影：賈寧旨
創意節目交互視覺秀《滿庭芳·國色》從自然萬物、天地四時中追尋中國傳統色彩，運用 AR 技術使舞臺宛如色彩幻境，同時以現場實時拍攝結合 CG 特效、AI 圖像生成等制作技術，將中華傳統色彩賦予五位舞者演繹。
創意節目《當神獸遇見“神獸”》以《山海經》《抱樸子》《史記》等中國古典典籍中的吉祥神獸為原型，結合 VR 三維影像繪制和 AR 增強現實等技術，讓上古神獸“走出”文獻古籍，與現代生活中的孩子們奇妙相遇。攝影：賈寧旨
武術節目《演武》創意源自 200 年前的古畫《武僧演武圖》，為少林寺定格了氣勢磅礴、精彩絕倫的瞬間。節目結 AR 技術帶我們穿越入畫，夢回千年少林。攝影：賈寧旨
視覺與表演深度融合的視覺創意方法
如何讓視覺成為表演的有力支撐，如何與舞臺上的各種元素形成協調統一的表達是視覺創意過程中的重要挑戰。視覺團隊的視覺導演與各個節目主創在內容創作前期就開始深入的視覺創意研究，讓視覺內容成為表演者，融入每個節目的原生語匯，而不只是為表演做背景，視覺與表演者成為一體，共同出演；大屏幕上的視覺內容還能成為表演者的支撐要素，而不是變為干擾表演的另外一張皮。
舞蹈《碇步橋》攝影：賈寧旨
舞蹈《我們的田野》攝影：賈寧旨
中幡雜技《龍躍神舟》攝影：賈寧旨
歌曲《跟往事干了好幾杯》 攝影：賈寧旨
歌曲《花開忘憂》攝影：賈寧旨
歌曲《合拍》攝影：賈寧旨
歌曲《綠水青山》攝影：賈寧旨
有些節目的視覺方案經歷了多達數十版的調整，這些調整一方面來自于純粹的視覺創意的優化；另一方面因為節目內容本身也在經歷不斷的調整變化，甚至于顛覆。視覺創意及制作團隊經歷無數個不知疲倦的日夜，不斷深化打磨直至最后一刻，為整場晚會視覺品質的提升竭盡所能。
創意節目交互視覺秀《滿庭芳·國色》
《滿庭芳·國色》初期節目創意手稿
演播大廳天頂舞美裝置設計
今年春晚選擇以“花”作為貫穿整臺晚會的舞美主題符號，以“滿庭芳”作為舞美設計核心理念，這一理念貫穿在演播大廳從空間、舞臺到景觀等各個方面的設計之中。其中由四瓣花結構演化重構而成的演播廳頂部藝術裝置，既是根植于中華文明的美學創造，又是綻放著現代設計理念的創新呈現。創意取材自距今 6000 年至 4800 年前的廟底溝彩陶標志性的“花瓣紋”，著名考古學家蘇秉琦先生曾提出：花卉圖案彩陶，可能就是華族（即華夏民族）得名的由來。
裝置設計的巧思之一，是通過“燈光暈染”的方式形成色彩變化，藏于每片結構頂部的燈帶作為間接光源，將每層結構之間以柔和的光暈裝飾，有如淡彩水墨般節制而淡雅，恰到好處地烘托演播大廳的氣氛；同時，通過精密的程序控制，形成燈帶整體與局部間豐富的色彩變換，并能實時的根據節目的視覺調性來適配出相協調的色彩動態演繹，這一設計讓演播大廳的空間也與舞臺上的內容成為了一個可以聯動的整體，既提升了舞臺的表現張力，也增強了觀眾的沉浸體驗。
演播大廳天頂舞美初期設計稿
演播大廳舞美設計過程稿
春晚吉祥物設計
于春節前夕亮相的春晚吉祥物形象“兔圓圓”，由關山月美術館館長陳湘波先生和春晚視覺設計團隊歷時 4 個月打磨完成。吉祥物“兔圓圓”身上，包含著傳統文化中生肖兔的意蘊和美感，也創造性地呈現了中國科學家的科研成就。這是春晚 40 年歷史上首個通過互聯網大數據分析完成初始配方原創的總臺春晚吉祥物 ip。整體形象的基礎結合了中國白兔的基本特征，同時參考了社交網絡大數據分析，形成了“兔圓圓”的基本形態和性格設定。
根據中科院骨脊椎動物研究所研究結果表明，“安徽模鼠兔”為世界最早的兔形動物，中國可謂是兔的“第一故鄉”。在“兔圓圓”的造型設計中，視覺設計團隊與陳湘波先生一同不斷打磨和推敲，最后確定的形象，保留了真實中國兔子造型上的特點，同時藝術化的處理使“兔圓圓”兼具人的表情，更能直觀展現不同的情態。造型設定上突出兔的靈動、圓融之美，整體線條簡潔飽滿和圓潤。例如，兔耳選擇了大小適中、豎直圓潤的形態作為常態，但在不同生存狀態時兔耳也有不同姿勢；兔的眼睛力求在“擬人兔”與“寫實兔”之間找到一種造型的平衡。
“兔圓圓”設計過程稿 — 比例調整
“兔圓圓”設計過程稿 — 造型三視圖
“兔圓圓”設計過程稿 — 動作示意草圖
“兔圓圓”還作為整場晚會第一位出場的“演員”，在開場短片中登場。觀眾們跟隨“兔圓圓”，從充滿節日氣息的街頭市井，來到鮮花盛開的田野草地，而后乘著直沖云霄的節日煙火來到外太空，在空間站舷窗外，看到失重環境下紙花在水膜中開放的獨特現象，此時禮花在夜空中綻放，形成了演播大廳舞美天頂的形狀，也自然地將觀眾帶入晚會現場。
開場短片中的“兔圓圓”
短片通過將“兔圓圓”形象三維化，經過不斷打磨，配合實景拍攝與動畫特效，打造出一個與自然融合、寓意吉祥、形態可愛、含義豐富的新春形象。
開場短片分鏡草圖
幕后花絮
費俊及視覺組與《2023 年春節聯歡晚會》總導演于蕾，在現場監視器前審看節目視覺
費俊與晚會總導演于蕾、央美建筑學院副院長崔冬暉團隊成員就主持人背景舞臺裝置進行討論
費俊、胡增鳴與視覺組在春晚現場開工作會
晚會開播前接到最后一個緊急設計任務，費俊為岳云鵬變魔術的手絹設計刺繡圖案構成
費俊與總導演于蕾、副總導演鄒為、視覺總監胡增鳴及視覺組在節目成功播出后的合影
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熱評 貓小姐！