上期回顧：

在 AIGC（人工智能生成內容）的浪潮下，創意的邊界被重新定義。科技不僅改變了創作的方式，更為藝術注入了新的活力和可能性。

在這場變革中，藝術家土豆人 tudou_man 憑借其獨特的風格和前瞻性的思維，成為這一領域的先鋒。他擅長通過超現實主義和文化碰撞創造出烏托邦式的夢境，將 AIGC 技術無縫融入作品，探索其在靜態和動態藝術領域的應用。曾與多家知名品牌合作，包括麥當勞、迪奧、UGG、DIESEL、AMIRI、天貓、英特爾、ThinkPad、別克、梅賽德斯-奔馳、赫蓮娜、蘭蔻和雅詩蘭黛等。

1. 您在成為獨立藝術家之前，有哪些重要的職業經歷？

我畢業便留校任教，在高校工作和研學的方向就是視覺傳達；再后來進入上海的廣告公司一路從資深美術做到了創意群總監。在近十年的工作中，其實積累了豐富的創意靈感和項目經驗，這兩段職業經歷不僅讓我深入了解廣告行業的運作，也培養了我對視覺傳達和品牌塑造的敏銳感知。也就在 23 年初，我再一次調整了自己的職業規劃，成了一名獨立藝術家，垂直研究 AIGC 藝術領域，開始以全新的視角去感知自己未來。

<WHO AM I 當代藝術展>

轉型契機：從廣告到 AIGC 藝術

2. 那究竟是什么原因促使您決定踏入 AIGC 藝術這一全新領域？在這轉變的道路上，您遇到了哪些挑戰，又收獲了哪些意想不到的成果？

在前期學習 AI 應用的階段，人工智能所帶來的創造力令我興奮和驚喜。AIGC 提供了一個全新的創意表達方式，能夠突破傳統內容創作的限制，并且從想法到表達非常快速。然而，這種速度帶來的破壞力也讓我陷入焦慮。AI 的激進迭代，如洪水般迅速卷平了廣告、創意、設計等行業多年的護城河。在這種不可逆的趨勢下，我開始思考自己的方向，意識到只有將藝術與技術緊密結合，才能在單位價值稀釋的時代保持競爭力。

將 AIGC 內容打磨成 AIGC 藝術，既是我的課題也是我的挑戰。通過不間斷的學習與創作，我重新找回了對價值認知的本心。在這一年半的時間里，我創作出了大家所看到的這些藝術作品。

<戴圍巾的武康大樓>

技術與創作：賦予 AI 作品靈魂

3. 與很多 AI 生成作品不同，您的 AIGC 藝術創作展現出了獨特的個人風格和質感。您能分享一下是如何通過精細的 AI 訓練和引導，打破那股“AI 味”，賦予作品更多個性化的魅力嗎？

在當下的 AIGC 創作熱潮中，大量的“賽博垃圾”充斥著我們的生活。部分創作者僅依賴簡單指令，缺乏深思熟慮和打磨，只是機械地呈現 AI 生成的內容。這種粗糙的創作方式雖然能夠快速產出大量內容，但也讓觀眾對 AIGC 內容產生了抵觸情緒。實際上，是人決定了美的價值與標準，提高個人審美和作品質量是每個創作者的責任。

在我的 AIGC 創作過程中，前期會精心選擇數據集，并通過反復訓練 AI 模型來生成作品雛形。我選擇具有強烈個人風格和高質量的素材進行 AI 訓練，以確保核心內容的專屬性。更重要的是，除了使用 MJ 或 SD 進行反復生成，我還會進行大量的后期修圖，甚至加持 3D 技術，手動賦予作品更多準確的細節和層次。常常一張圖片需要我迭代幾百甚至上千次才能算完成。只有通過如對待藝術品般細致的調整和優化，才能確保每一件作品都能體現出獨特的個人風格，從而打破“AI 味”。

<地球桌面系列>

靈感與過程：傳統與現代的融合

4. 您的中國風作品深受大家喜愛，充滿了濃郁的傳統韻味和現代感。能否透露一下您在創作這類作品時的靈感來源和具體過程？

我的靈感主要來源于文化碰撞，我非常擅長提煉國際品牌和潮流品牌的藝術語言，并與東方文化元素相結合。在創作選題時，會提煉許多來自東方、來自中國的人文、地理、非遺、土著元素。這種創作理念引導我發展出“烏托邦夢核”這一獨特風格。該風格融合了超現實主義與理想主義，我嘗試在寫實的環境中加入夢幻的、超現實的元素，創造出一種介于真實與幻想之間的美感。這不僅是視覺上的沖擊，更是一種情感和思想的表達，意在引導觀眾探索他們心中的理想國度。通過“烏托邦夢核”，我希望能讓觀眾在瞬間的視覺體驗中感受到內心深處的寧靜和向往。

回顧一下《麥麥博物館》這個系列創意作品，我的靈感來自于兩個有趣的信息，在海外 instagram 上有一則 McDonald‘s 發布的關于麥當勞正能量信條的帖子被瘋狂轉發；同期在國內互聯網上麥當勞被粉絲們自豪稱呼為“麥門”并稱呼自己為“麥徒”。我結合自己個人的創作風格，將麥當勞的經典單品加入了中國古代文物的元素，以“麥門圣物”為主題創作了這組系列作品，希望引起麥徒們的共鳴。

在創作《傳世寶玉薯條》的過程中也有個非常意思的地方。Midjourney 通過“玉石”“麥當勞”的 prompts 的預判定，下意識的生成出的玉薯條就是紅色的，我想去還原中國古代玉石的質地，所以手動把紅玉的薯條 ps 成了綠色，這也一下子讓薯條變得特別起來。

<傳世寶玉薯條_創作過程> <傳世寶玉薯條>

提示詞技巧：優化創作的秘訣

5. 在 AIGC 創作中，提示詞的選擇至關重要。您是否掌握了一些不為人知的“獨門秘籍”來優化您的提示詞？能否與我們分享一二？

隨著視覺模型和語言模型的精進迭代，AI 似乎越來越能明白我們需要什么，想表達什么，提示詞已然不像初期時那么重要。說到獨門秘籍，其實可以回到如何表達創意上。一句話能概括你的 idea 顯然更重要，主謂分明，再輔助空間、時間、氛圍、設配等等，一定程度上這樣的表達已經能大幅提高生成準確度。同時還有一個技巧，叫“元素平替”，當某元素或者材質生成效果不理想時，我會試試用類似的詞去重新形容它，譬如<巨熊軟糖系列>作品，“軟糖”的質感其實是使用了“橡膠”和“磨砂亞克力”這樣的關鍵詞去是實現的。

<巨熊軟糖系列>

創意碰撞：AI 與人的互動

6. 在使用 AI 創作時，有沒有哪些出乎您意料的創意或設計讓您眼前一亮？在這些時刻，您是如何與 AI 進行“思維碰撞”和“創意博弈”的？

在做生成式視頻時，我更多是保持開放的狀態，眼前一亮的創意往往來自于生成過程中的不可預見性因素。在使用 deforum 生成的過程中，我能調度的只有關鍵詞、鏡頭軌跡和各參數強度。界面不太友好的工作環境也導致很多視頻畫面需要依靠腦補和想象。

今年與雅詩蘭黛合作的概念片《鉆石大都會》就是一個例子。在制作這條片時，我腦子里一直浮現電影《了不起的蓋茨比》的場景，紙醉金迷的紐約城呼之欲出。最終成片的鏡頭測試高達 400 輪，其中許多難點需要反復測試。例如，AIGC 與視頻素材結合鏡頭的運鏡穩定性、鉆石如何平滑變成紐約城，以及白金口紅的產品穩定性等。

在正式渲染中，光有預判是完全不夠的，畫面依然會有較大的隨機性偏差，因此每一輪結束后都需要進行參數微調。與 3D 不同，生成迭代類型的 AIGC 視頻無法預判完整的畫面內容，也不能先做小樣，因為每一個參數和關鍵詞對畫面都有影響，每一輪生成都是獨一無二的。哪怕畫幅尺寸的細微變化也會導致很大差異，所以每一次測試都必須以成片要求進行渲染。測試過程中經常會出現關鍵詞丟失、畫面缺損、元素畸變、內容污染等問題，渲染時間越長問題越多，因此不得不進行高頻次的精細化調參。通常需要工作室里的幾臺電腦同時進行橫向測試。

在這個過程中，AI 常常會帶來一些意想不到的驚喜鏡頭，但更多時候，不確定這是否是最好的鏡頭，所以需要不斷測試下去。最終成片使用的鏡頭來自前 10 輪和最后 10 輪渲染中的素材。

<鉆石大都會>

給新人的建議：邁入 AIGC 世界

7. 作為曾經的教育者和現在的 AIGC 藝術家，您對于想要進入這一領域的新人有哪些寶貴的建議？他們該如何在這個日新月異、競爭激烈的行業中找到自己的立足點？

整個 AIGC 領域還處在一個非常早期和混沌的階段。首先，我會建議你找到自己獨特的創作風格或細分類目，這樣可以在龐雜的市場中擁有清晰的標簽，幫助你脫穎而出。其次，要有針對性地展示作品，學會獲得有效曝光，利用社交媒體和專業平臺來宣傳自己。

最重要的是，除了學習各種工具，一定要保持日常的創作和美學知識的積累。未來，審美將決定價值差距。每天都要花時間進行創作，哪怕是小作品，也能積累經驗和靈感。同時，多看看經典藝術作品、設計書籍和優秀的案例分析，提升自己的審美水平。加入一些藝術社區或論壇，與其他藝術家交流，獲取反饋和靈感。

技術是手段，創意和審美才是核心。保持對新技術的熱情和探索精神，不斷學習和進步，才能在這個日新月異的行業中找到自己的立足點。不要害怕失敗，每一次嘗試都是成長的機會，堅持下去，你會看到自己的進步和成就。

<Dior 日暮肯尼亞的曠野幻想>

創新創作與未來展望

8. 您創建的“tudou studio”將專注于哪些創新性的創作和項目？我們能否期待一些前沿的、跨界的藝術作品？

Tudou Studio 將致力于推動 AIGC 藝術的創新性創作和跨界合作。其中“再生美術館計劃”將繼續策辦，我們計劃展開一系列新嘗試，加強與不同領域的藝術家合作，通過結合傳統與現代技術，創造出獨特的藝術作品。其次，我們會與科技公司合作，探索新的技術應用，例如在虛擬現實（VR）和增強現實（AR）領域，通過這些技術帶來前所未有的沉浸式藝術體驗。

我們希望通過這些項目，不僅推動 AIGC 藝術的發展，還能為觀眾帶來全新的藝術體驗。比如，我們正在策劃一個結合 AI 技術和傳統文化元素的展覽，觀眾可以通過 VR 設備身臨其境地感受傳統與未來的碰撞。此外，我們還計劃開發一些互動性強的藝術裝置，讓觀眾不僅是觀賞者，還是參與者。

總的來說，Tudou Studio 不僅僅是一個藝術創作的工作室，更是一個激發創意和創新的空間。我期待通過不斷的探索和實驗，突破藝術的邊界，創造出更多具有影響力和震撼力的作品。觀眾們可以期待在工作室作品中看到藝術與科技、傳統與現代、虛擬與現實的有趣融合。

<再生美術館>

9. 展望未來，您對 AI 藝術領域有哪些期待和夢想？您希望自己的作品和“tudou studio”在這個領域留下怎樣的獨特印記？

希望 AIGC 藝術會在整個人類藝術史上開枝散葉，逐步行程一個全新的藝術支流，我也能在這支流之上開拓出獨屬于自己的方向。現在的每一次嘗試，其實都在這個領域里向前了一小步。除了前面一直有說的虛擬內容，我也在嘗試將概念作品以裝置藝術的形式落地，以實體的雕塑去演繹轉化我的 AIGC 作品。可以預告的是，6 月底在敦煌月牙泉，我的第一個實體裝置作品即將展出。

也歡迎大家關注我的小紅書 @土豆人 tudou_man，第一時間會在我的主頁更新我和工作室的作品。